Dus wat is eigenlijk bedacht Theater (en waarom vind ik het zo leuk)?

Januari 28, 2020
door Andrew Cooper

ik heb de laatste tijd veel nagedacht over verschillende vormen van theater en er is er één die ik niet uit mijn hoofd kan krijgen. Theater is van nature collaboratief. Dat vind ik er zo leuk aan. Het is wat de kunstvorm zo levendig maakt. Wanneer een auteur een boek schrijft, is er meestal maar één interpretatie van de tekst: de lezer. Natuurlijk is er input van de redactie, de uitgevers, enz., maar in de feitelijke opname van de kunst gaat het van de woorden die door de Schepper zijn geschreven rechtstreeks in de geest van de lezer en die lezer interpreteert het verhaal.

elk van deze voegt een interpretatie toe aan de tekst en wanneer het publiek de kunst ervaart, wanneer ze het toneelstuk bekijken, zien ze de vrucht van talrijke samenwerkingen tussen verschillende disciplines. Dit is wat de podiumkunsten, of het nu theater, film of dans is, zo boeiend maakt.

er is een methode van theatercreatie die dit uitgangspunt neemt, het uitgangspunt van artistieke samenwerking is de hartslag van live-performance, en het nog verder opvoert. Het heet bedacht Theater.Afgelopen herfst had ik het absolute genoegen een van de vier regisseurs te zijn van Jupiter Theatre ‘ s workshop presentation of FOUR , een bedacht theatercreatie door het nieuw gevormde Jupiter Ensemble Theatre Syndicate (liefdevol the JETS genoemd). Het proces was ongelooflijk, en het herinnerde me er echt aan waarom ik zo van samenwerking hou. Nu vraag je je misschien af: “Wat is bedacht Theater? wat bedoel je met dat je een van de vier regisseurs was?”. Nou, dat is precies waarom ik dit schrijf.

bedacht Theater

het definiëren van bedacht Theater is lastig omdat er zoveel verschillende groepen en bedrijven zijn die bedacht Theater verkennen en ze allemaal hun eigen praktijken en methoden hebben die ze aanhangen. Prachtige gezelschappen als hectic Assembly, Push Physical Theatre, en Calgary ‘ s eigen One Yellow Rabbit schieten me te binnen. Soms begint een groep met een thema of een verhaal om zich aan te passen, soms wordt de show gegenereerd uit tekst of gewoon uit beweging. Er zijn zoveel manieren om een nieuw werk van bedacht theater te beginnen. Ze hebben, denk ik, een aantal dingen gemeen. John Walton, artistiek directeur van Fol Espoir, schreef In The Guardian dat theatre is bedacht: “een proces waarin het hele creatieve team een show samen ontwikkelt. Van acteurs tot technici, iedereen is betrokken bij het creatieve proces.”

bedacht Theater is, in een woord, collaboratief Theater. Het is wanneer een team van kunstenaars samenwerken om een show te bedenken en meestal nemen van het begin tot de voltooiing.

ik begon echt theater te ontwerpen, voordat ik die terminologie daarvoor had, toen ik in 2016 de Banff Puppet Theatre Intensive bijwoonde door de Old Trouts Puppet Workshop. Ik had een beetje van de collectieve creatie werk gedaan tijdens het doen van mijn undergraduate degree, maar nadat ik afgestudeerd was ik op zoek naar meer opleiding om mezelf verder als kunstenaar en dit programma kwam onder mijn aandacht. Tijdens de intensive werkten we samen aan een stuk gebaseerd op de tekst van het gedicht Jabberwocky van Lewis Carrol, de auteur van Alice In Wonderland. (Dit was, natuurlijk, voordat de oude Trouts fantastische productie genaamd Jabberwocky, die in première ging in Edmonton 2017. Ons laatste puppet project op de intensive was ook een bedacht creatie, met behulp van poppen, maskers en objectmanipulatie, en daarna was ik verslaafd aan deze manier van het creëren en presenteren van Theater.

Melissa Purcha, met wie ik de Banff intensive bijwoonde, en later dat jaar maakte ik samen met Maddison Hartloff en Nich Gulyz ons eerste bedachte theaterstuk. De show was een bewerking van Euripides’ gefragmenteerde toneelstuk Andromeda. We noemden het Perseus & Andromeda en het werd gepresenteerd door het Chimera Theatre op het Victoria Fringe Festival in 2016. De show was een groot succes en won de Best of Fest en Best Show Design awards op het 2018 Hydra Performing Arts Festival in Kamloops. Met behulp van soortgelijke technieken (en voortbouwend op wat we geleerd hebben van deze show) Melissa, Maddison, en ik gingen op om samen te werken aan de Robber bruidegom met Chimera Theatre en Jupiter Theatre vorig jaar met Brittney Martens. Die show ging op tournee van Kamloops naar Calgary, Regina, Winnipeg, Vancouver en Victoria en het kreeg lovende recensies in West-Canada.

 bedacht Theater

met beide producties werden artiesten veranderd voor de tours van de shows (om verschillende redenen) en ik vond het geweldig om te zien hoe de projecten groeiden en evolueerden en veranderden met nieuwe artiesten. Het was helemaal niet alleen een geval van nieuwe performers komen en leren de tracks van een show die al was opgericht. In bedacht Theater, nieuwe performers betekent nieuwe lenzen en nieuwe ideeën en dit creëert nieuwe dynamiek voor de show.

als toneelschrijver hou ik eerlijk gezegd van dit soort werk. Op hetzelfde moment dat ik werkte aan vier, Mijn one act show One Day opent op het Paragon Festival in Otherworld Theatre in Chicago, IL. Een ander script van mij, The Cooney Papers, sluit in het Tranquille Tunnel Theatre in Kamloops, BC. Ik ben zo dankbaar dat mijn werk als toneelschrijver wordt geproduceerd in Noord-Amerika. Ik hou er absoluut van dat mijn woorden worden geïnterpreteerd door andere kunstenaars en aan andere doelgroepen worden getoond, maar ik verlang echt om meer hands on te zijn met het artistieke proces. Ik werk graag met regisseurs, ontwerpers en performers. Zoals Aaron Burr zegt: “Ik wil in de kamer zijn waar het gebeurt!”

bedacht Theater slaat over de stap van de toneelschrijver en/of regisseur en / of gezelschap bedenken van een idee voor een show en het schrijven van de tekst ervan. De tekst, als er tekst in de show zit, en de beweging en vormgeving van de show komen uit het ensemble van kunstenaars.

bedacht Theater neemt het idee van artistieke interpretatie en plaatst dat in het middelpunt van het scheppingsproces.

het team, of het nu regisseurs, ontwerpers, dansers of wat dan ook zijn, interpreteert samen vanaf het begin. Dit is zo krachtig omdat het een groep kunstenaars in staat stelt om iets als geheel te creëren dat niemand van hen individueel had kunnen creëren. Een idee wordt in het proces naar voren gebracht en dat inspireert nog twee ideeën van andere kunstenaars en dan creëert dit iets totaal nieuws en anders en of het eerste idee wordt gebruikt maakt niet uit omdat de kunst voortdurend evolueert en vooruit gaat. Traditionele repetitieprocessen zijn zo (in ieder geval de open en collaboratieve processen die ik leuk vind), maar bedacht Theater creëert actief ruimte om dit te laten gebeuren.

 bedacht Theater

er is kracht in het samenwerken als kunstenaars. Er is kracht in samen ademen in een ruimte met andere mensen. Daarom is theater zo indrukwekkend. Bij het kijken naar de show iets dat me echt opviel is dat het publiek ademde samen met de artiesten gedurende de show. Ik kon het publiek horen ademen met de artiesten terwijl ze uitademde aan het einde van een scène. Ik kon ze samen horen ademen in momenten van spanning. Zoals ik al zei in mijn bericht over waarom nieuwe Canadese Theater is belangrijk , onderzoek van University College London uit 2017 bleek dat de harten van leden van het publiek kloppen in harmonie en, zo duidelijk als het lijkt, ze ademen samen te. “Het ervaren van de live theatervoorstelling was buitengewoon genoeg om groepsverschillen te overwinnen en een gemeenschappelijke fysiologische ervaring in het publiek te produceren.”Een gemeenschappelijke fysiologische ervaring. Samen ademen. Harten kloppen in koor. Dit is wat de kracht van bedacht Theater creëert.

volgens een artikel in the Theatre Times, “bedacht Theater is uitgegroeid tot een sterk instrument in het creëren van gesprekken binnen een publiek”. Daar ben ik het helemaal mee eens. Alle kunstenaars zijn tolken en medewerkers in bedacht theater en het publiek wordt de laatste medewerkers omdat zij de laatste tolken zijn. Honderd mensen die naar dezelfde show kijken komen met honderd verschillende interpretaties van het stuk, omdat elk publiekslid het theater binnenkomt met zijn eigen achtergrondverhaal, met zijn eigen bagage en idealen en politieke opvattingen en liefdes en angsten. Ik vind dat heel mooi.

ook door Andrew Cooper:

een regisseur vertelt: 15 dingen die je moet weten wanneer je auditie doet

doet Nieuw Canadees Theater er toe?

Word lid van TheatreArtLife om onbeperkt toegang te krijgen tot artikelen, ons wereldwijde career center, discussieforums en de Professional development resource guide. Uw investering zal ons helpen om verbindingen te blijven ontsteken over de hele wereld in live entertainment en bouwen deze gemeenschap voor professionals uit de industrie. Meer informatie over onze abonnementen.

de markt

houdt u van schrijven of heeft u iets te zeggen? Word een medewerker van TheatreArtLife. Word lid van onze gemeenschap van leiders uit de industrie die werken in artistieke, creatieve en technische rollen over de hele wereld. Bezoek onze CONTRIBUTE pagina om meer te leren of een artikel in te dienen.
Printvriendelijk, PDF-e-mail

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.